Путеводитель по оркестру. Карнавал животных

«Путеводитель по оркестру» Бенджамина Бриттена и «Карнавал животных» Камиля Сен-Санса — это театрализованная экскурсия в мир симфонического оркестра, посетив которую, юные зрители научатся узнавать голоса музыкальных инструментов.

«Путеводитель по оркестру» был задуман как саундролик к английскому образовательному фильму «Инструменты оркестра» Джеймса Мьюира Мэтисона, впервые показанному в 1946 году. Почти одновременно исполнением в Ливерпуле под управлением Малколма Сарджента началась история этого сочинения на концертной эстраде. Готовя партитуру к изданию, Бриттен предусмотрел два варианта его исполнения (с пояснениями комментатора и без них) и, соответственно, предложив два названия: «Путеводитель по оркестру для юных слушателей» и «Вариации и фуга на тему Пёрселла».

Музыка Бриттена по-британски аристократична и одновременно затейлива, игрива. Заимствованная им тема Пёрселла — одна из самых прекрасных в классической музыке — звучала в Рондо из семи-оперы «Абделазар, или Месть мавра» по трагедии Афры Бен. Отсылка к имени Генри Пёрселла, знаменитого композитора эпохи барокко, автора оперы «Дидона и Эней», представляет собой омаж через века английского композитора ХХ века его легендарному предшественнику.

Следом за вариациями, в которых после звучания всего оркестра тему исполняют поочерёдно разные группы инструментов, начинается фуга, высшая полифоническая форма. Она тоже построена на теме (которая на этот раз принадлежит перу самого Бриттена) и на её разнообразных и хитроумных проведениях по голосам. В финале композитор обращается к технически весьма сложному и эффектному композиторскому приёму: во время последних проведений темы Бриттена вступает тема Пёрселла, и они одновременно триумфально и весьма органично завершают это грандиозное сочинение.

«Вариации и фуга на тему Пёрселла» – одно из первых сочинений Бриттена, прозвучавших в России. В 1957 году оно было исполнено в Большом зале Московской консерватории под управлением румынского дирижёра Константина Сильвестри, несколькими годами позже — под управлением приехавшего на гастроли в СССР Малколма Сарджента. В начале 1960-х они вошли в репертуар Геннадия Рождественского, впоследствии ими дирижировал Евгений Светланов, с которым в качестве чтеца выступала Наталия Сац.

«Карнавал животных» («большая зоологическая фантазия») был написан Сен-Сансом за несколько дней: это был сюрприз для друга композитора виолончелиста Шарля Лебука. Музыкальная шутка для камерного оркестра выросла из дружеских капустников. И премьера этого сочинения, состоявшаяся 9 марта 1886 года, не была в полном смысле публичным исполнением: оно прозвучало в кругу приятельствующих между собой музыкантов.

Сам композитор не относился к нему всерьёз: он не только не включил его в число своих пронумерованных сочинений, но и долгое время не разрешал его публиковать. Единственным исключением стало прекрасное виолончельное соло — «Лебедь». В начале ХХ века оно приобрело популярность благодаря хореографической миниатюре «Умирающий лебедь», поставленной на эту музыку Михаилом Фокиным для Анны Павловой.

Четырнадцать пьес, составивших «Карнавал животных», представляют собой небольшую «энциклопедию музыкальной пародии», полную юмора и мягкой иронии. Музыкальные номера выстроены по принципу контраста: «Вступление и Королевский марш льва», «Куры и петухи», «Антилопы» (быстрые животные), «Черепахи», «Слон», «Кенгуру», «Персонажи с длинными ушами», «Кукушка в глубине леса», «Птичник», «Пианисты», «Ископаемые», «Аквариум», «Лебедь», «Финал». С лёгкой руки Сен-Санса здесь пародируются музыкальные штампы, старинная французская музыка и популярные в то время сочинения. Сен-Санс широко пользуется звукоизобразительными приёмами, подражая голосам животных, музыкальными цитатами и аллюзиями. Себя самого он иронично цитирует в пьесе «Ископаемые».

Оба сочинения объединил театрализованный концерт «Путеводитель по оркестру. Карнавал животных», премьера которого на Новой сцене Большого театра состоялась 24 сентября 2017 года. Постановочная команда под руководством режиссёра Алексея Франдетти соединила музыку с видео-интерактивом. Маленькие зрители, сидящие в зале, становятся участниками увлекательной игры, в которой звуковые образы получают зримое воплощение с помощью двух актёров, дирижёра, оркестра и компьютерных технологий.